El guion técnico
La elaboración del guion técnico es el momento de la producción de un producto audiovisual que se sitúa entre el guion y el rodaje.Cuando elabora el guion técnico, incorpora la segmentación de las secuencias y las escenas en planos con su numeración correlativa y toda la información técnica necesaria para planificar la grabación: identificación del plano, sujeto u objeto encuadrado, tamaño de plano, ángulo de la toma, movimientos de cámara, ópticas, iluminación, sonidos, decorado, accesorios, etc. La unidad del guion técnico es el plano, y el orden en que se muestran es el del montaje final. Es un documento que se dirige a todo el equipo técnico y servirá de base para la planificación:
- El realizador plasma nociones básicas o generales del estilo narrativo-expresivo.
- El productor lo utilizará para desglosar, presupuestar, planificar y coordinar el plan de rodaje.
- El ayudante de realización, junto con el equipo de producción, lo utiliza para establecer el plan de rodaje.
- Todo el resto de técnicos implicados en la puesta en escena o la captación de imagen y sonido lo utilizarán para la planificación de sus respectivas tareas en la grabación.
El realizador expresa en el guion técnico todos los elementos que componen la película y a partir de estos elementos, reflexionados y escogidos, se conforma su estilo de realización. Define lo que se mostrará al espectador y lo que quedará oculto. Muestra una determinada porción del espacio y, en consecuencia, oculta el resto. Muestra un tiempo, dilatado o comprimido, y elimina elementos de menor importancia.
Cuando se elabora un guion técnico se gestiona lo que se quiere decir y lo que se quiere transmitir emocionalmente al espectador. Cada plano tiene que estar concebido en sí mismo pero considerando el plano que le precede y el que le sigue e incluso su posición en el conjunto de la película. Al planificar un rodaje, también es importante tener en mente el montaje del material de tal modo que un director artístico debe coordinarse no sólo con el realizador y el director de fotografía sino también con el montador.
Recursos creativos del guion técnico (ECV 2003)
El guion técnico permite pensar la película y trabajar con anterioridad al rodaje y al montaje todos los elementos expresivos y recursos creativos que ofrece el lenguaje y las convenciones audiovisuales. Es decir, no es simplemente una traslación del guion literario a un formato adecuado para rodar una serie de planos sino que también es un recurso expresivo que tiene un peso importantísimo en la estética del producto audiovisual creado. Así, el guion técnico permite explicar:
Cómo se actúa sobre el tiempo.
El guion técnico permite ocultar las acciones superfluas en el contexto específico de la historia narrada (elipsis), o por el contrario ralentizar el tiempo, mostrando todo lo que ocurre simultáneamente. Por ejemplo en la escena del duelo del western cuando se propone mostrar el rostro de cada uno de los adversarios, los testigos, las armas, el plano general de la situación e incluso a veces los recuerdos de alguno de los personajes. Todo ello tiene una duración mucho más dilatada que los pocos segundos que dura el combate. Cualquier duelo en un spaghetti western de Sergio Leone ejemplifica esta actuación dramática sobre la linealidad temporal. Cómo puede dinamizarse la acción. Multiplicando los ángulos de la captación de imagen, poniendo un mismo dialogo en varios planos, el realizador aporta dinamismo al relato. Así se puede ver como dos personajes inician una discusión en un lugar, la continúan en un coche circulando y la terminan en un ascensor… Esta es una de las bases estéticas del classical Hollywood cinema: el montaje analítico que basado en una serie de cortes en continuidad permite comprimir la secuenciación temporal a través de una serie de elipsis “invisibles” al espectador. Por consiguiente, el montaje permite crear un espacio-tiempo ficcional dentro de los límites de identificación del espectador y al mismo tiempo otorga un ritmo a cada secuencia.
Cómo se actúa sobre el espacio.
La forma en la que el espectador descubre el espacio de la escena (planos fijos, panorámicas, planos secuencia) o la manera de mostrar el decorado, revelándolo con un objetivo gran angular o fragmentado en mayor o menor medida con el teleobjetivo, son decisiones que se toman antes de o mientras se elabora el guion técnico. Así, el uso de un teleobjetivo puede aislar a un personaje en el plano, haciendo que todo a su alrededor esté desenfocado y que, por tanto, el espectador centre su atención en el rostro de tal personaje o, puede, por el contrario, utilizar un gran angular para revelar simultáneos planos de acción en la misma imagen. Existe la posibilidad de dirigir la mirada del espectador, de cambiar las escalas relacionales de tamaño y también de crear un encuadre más cerrado o abierto mediante el uso de una lente específica pero también creando encuadres dentro de encuadres, angulaciones de cámara o utilizando una serie de técnicas de iluminación diversa. También pueden relativizarse las distancias entre objetos o personajes, así como decidir qué se muestra y qué se oculta, realzando por ejemplo el espacio en off.
Algunas técnicas utilizadas sobre el espacio cinematográfico revelan cargas de sentido tan potentes como la construcción de la subjetividad, a base de un plano de un personaje que mira fuera de cuadro más el plano de lo que ve ese personaje. Es decir, siempre existe una relación dinámica entre el espacio dentro del encuadre y el espacio en off de tal manera que los límites espaciales de la ficción creada están en continua redefinición.
Cómo se crea una atmósfera.
La profundidad de campo o la ambientación lumínica afectan a la dirección de fotografía y son aspectos que vienen reflejados en el guion técnico. La puesta en escena con todas sus facetas también será determinante. Del mismo modo, se puede potenciar un color determinado para que sea dominante en la puesta en escena y pueda transmitir un estado emocional específico. Sin embargo, la creación de la atmosfera de una película es a la vez visual y sonora. La postproducción de sonido y las mezclas serán también cruciales para la creación de la atmosfera.
Cómo se gestiona el suspense.
La sorpresa o el suspense se definen en el guion técnico. Los planos que permiten mostrar una amenaza o un peligro para que el espectador sepa lo que le espera a los protagonistas, son decisiones que se concretan en la fase del guion técnico. En este sentido, el encuadre es capital puesto que se exhibe en la imagen y que se deja “fuera de campo” (es decir, como parte del universo diegético ficcional pero más allá de los límites del encuadre) es esencial para crear tensión, emoción y/o suspense. Estas elecciones guían al espectador a través del universo ficcional del film y determinan la información que posee en cada momento tratando de generar una serie de vínculos afectivos e intelectuales según progresa la narración.
Cómo se caracteriza a un personaje.
En el guion técnico se decide el espacio que se le asigna a los personajes: mostrarlos u ocultarlos, aislarles en un plano o integrarlos de diversos modos en los distintos espacios del universo fílmico y en relación a otros personajes. Así permite darle a cada personaje la presencia que le corresponde en tamaño y frecuencia, mostrándoles o dejándoles fuera, y también crear relaciones de jerarquía entre varios personajes, disponiendo a uno de ellos en la parte de arriba del encuadre mientras se dirige a otro que dejamos en la parte baja, por ejemplo.